背靠华谊这棵大树冯小刚的创作才可以更有底气

冯小刚之于中国电影的地位举足轻重，他开辟了中国商业电影的新纪元，他在艺术创作和商业价值之间求生，最后走出了一路的繁花似锦，有着贺岁档之父的美誉，他把生活的讽刺、人性的美丑幽默风趣的展现在大众面前，仿佛那些真的就是过眼云烟，人生不过如此。

冯小刚在世界影坛得奖无数，他的电影包揽电影界四金各大奖项，本人获得法国艺术与文学骑士勋章，他是中国电影发展史上的诸多开荒者中的一员，注定会被镌刻在历史的丰碑上，但这样的冯小刚也曾籍籍无名，也曾只是个平凡的美工师，直到他遇见了华谊和王朔。

冯小刚是标准的北京老炮，1958年出生在北京大兴区，后来全家人又搬到了车公庄，幼年时期父母离异，母亲独自带着他跟姐姐一起生活，孤儿寡母的日子并不好过。

冯小刚从小就很独立，老北京夜不闭户，街坊邻居家长里短，世态炎凉，少年时期的冯小刚看在眼里，却不知不觉得记在心里，从他的电影里总能看见那些隐晦或者乖张的讽刺，有些就来自这样普通却琐碎的生活。

高中毕业之后，为了减轻家庭负担，冯小刚去了部队，这样家里就不用再支付他的生活费。

冯小刚喜欢画画，且很有天分，进了部队之后领导发现他在这方面的才华，就招他进了部队剧团的美术组，其实他并没系统的学习过，完全是自学成才，部队画画的几年积累不少经验，画功也精尽许多，期间还组织过过部队联欢晚会，是个十足的文艺骨干。

凭借一手画画的本事，离开部队后的冯小刚在北京城建开发总公司谋得了一份工会的工作，依旧是负责文体活动，六十年代中国大厂是非常重视工会活动的。

所以冯小刚有很多表现的机会，后来又成功调入到北京电视艺术中心，成为一名专业美工师，先后做过《便衣警察》、《好男好女》等多部影视剧的美术设计，并且通过这些工作开始接触影视圈。

年轻人工作劲头强劲，总有使不完的劲儿，美术设计的工作不算繁重，所以闲下来的时候冯小刚就在剧组免费打零工，剧务、道具、灯光、摄影、甚至是群演冯小刚都非常乐于帮忙，在这些琐碎不起眼的工作中，冯小刚渐渐对拍电影有了更加立体和实质上的理解，并且产生了浓厚的兴趣。

这个从老北京胡同走出来的美工男，开始不满足于参与一部电影的美术设计，他可以用画面去配合和表达一个故事，也可以自己去讲述一个故事，他想让自己的故事也鲜活起来，直到他遇见了王朔。

八十年代末期，王朔凭借小说《一半是火焰一半是海水》在文学圈里名声大噪，但是依旧是个无业游民，每天跟编辑马未都混在一起，喝茶，闲聊，看街上人来人往，听隔壁桌的客人抱怨世态炎凉，从群众中找故事，编辑报刊，想想那个年代的媒体人只是一群很纯粹的文艺青年，赚的钱都不够喝茶水听故事。

而彼时的冯小刚依旧在剧组做美工，还是王朔的读者，并且非常喜爱王朔笔下轻飘飘的愤怒和讲述生活的独特视角，王朔的文字被冯小刚称为日后拍摄电影的纲领性文献，对他后期贺岁片的创作有着至关重要的影响。

那一年冯小刚在《大林蟒》的剧组做美工，因为剧组要深入到原始森林里取景，闲来无事的冯小刚就帮剧组做饭，他们进山之后，冯小刚就挑一个阴凉地儿看王朔的小说，那部电影的导演是郑晓龙，王朔的哥们。

拍摄结束之后，郑晓龙窜了一个局，把王朔介绍给了冯小刚，两人的第一次见面给彼此的感觉非常怪异，王朔觉得冯小刚嘴太碎，自来熟，冯小刚觉得王朔是一个因为拿到身份证而兴奋不已的人。

此后马未都受到电视剧《渴望》的启发，也想做电视剧，但因为经费有限只能做室内剧，然后开始选故事方向，当时中国电视剧行业已经渐有起色，但是很多敏感的话题和人群还是不能大张旗鼓的编排和嘲讽，但要做一部中国式的室内喜剧，就少不了挖苦和披露。

最后几个人把眼光放在了自己身上，他们有编辑、编剧、还有一个无业游民王朔，都是爬格子的人，那就写自己吧。

几个人一拍即合，王朔就又找来了冯小刚，跟马未都他们介绍冯小刚的时候，王朔说他是给剧组画布景的。

环境再敏感也不会有人管他们拿自己开涮，大纲定下之后，几个人就分头开始写各自负责的故事，基本都是自己从业生涯的境遇，但是凑在一起之后并不是很理想，第一稿交上去很久都没有回音，后来通知他们被毙了，大家就原地散伙了。

但是很久之后王朔又来找他们，电视剧中心缺本子了，当时有人看过他们这部剧，觉得还能挽救，但问题是他们递上去的原稿找不到了，只有故事大纲和梗概，剧本得重写，最初的几个人一听就打了退堂鼓，只有冯小刚敢接这活。

当时写的时候他看过他们所有人的剧本，那些故事他都记得，写作手法也都大同小异，于是最后的剧本是由他跟王朔完成的，但出乎所有人预料的是，这部剧竟然火的一塌糊涂，它就是《编辑部的故事》。

这部电视剧让冯小刚在编剧界崭露头角，与此同时王朔成了当时最火的编剧，因为他们的关系，中国电视剧编剧的整体稿酬都上调了一个档次。

之后，冯小刚开始潜心剧本创作从小品《今晚我们相识》，相声《面的与皇冠》，再到合作郑晓龙编写爱情片《大撒把》，并提名金鸡奖最佳编剧。

此后冯小刚不止满足于把故事写在纸上，他要让他们按照自己的想法在镜头里活起来，于是他又合作郑晓龙执导了《北京人在纽约》，这是冯小刚的首部导演作品，当年一举拿下五个一工程奖，金鹰奖，飞天奖。

1994年，冯小刚再度搭档王朔，拍摄电影《永失我爱》，这部由王朔小说改编的电影由他本人亲自撰写剧本，是冯小刚的电影处女作，为他的电影事业翻开了崭新的一页。

王中磊王中军兄弟1994年创业成立华谊兄弟，那一年冯小刚第一次做导演拍摄《北京人在纽约》，冥冥之中似乎存在一种莫名的缘分。

华谊兄弟最初是以广告公司起步，1997年冯小刚的电影《甲方乙方》让十几亿人的中国年有了不一样的味道，开创了中国商业电影的新思路，票房突破3600万。

于是1998年，王氏兄弟在华谊旗下成立电影办公室，并投资了冯小刚的第三部贺岁片《没完没了》，据悉该片上映之后华谊收益突破5000万元，这样的收益让华谊看到了商业电影的希望，终于拍电影不再是一项赔钱的买卖，此后双方达成了共识，维持了长达20年的合作关系。

背靠华谊这棵大树，冯小刚的创作更有底气，可以放下很多关于投资收益的限制，专心于作品本身。

此后冯小刚的商业电影一路飘红，扶摇直上，有3000万票房加上开罗电影节金字塔金奖的《一声叹息》，有4200万票房加上百花奖最佳影片奖的《大碗》，有5000万票房加上华语电影传媒多项大奖的《手机》，有1.2亿票房加上金紫荆奖的《天下无贼》。

作家秋原曾写过一本书《大片时代冯小刚与华谊兄弟》，详细描述了冯小刚与华谊兄弟相互成就的拓荒进程，他们开辟国产商业电影的新局面，从剧本到演员到档期，再到市场分析和环境解读，他们让数以千计的电影人不再因为电影赔钱而对梦想望而却步，他们用一部部经典作品把观众领进电影院，让观众乐于花钱看电影，让中国电影进入大片时代。

没有王朔可能就没有《编辑部的故事》，也没有机会让冯小刚讲故事。

没有华谊，可能冯小刚就不会肆无忌惮的搞电影，那也就没有了贺岁档，有些机缘的存在本就是相辅相成的，也是惺惺相惜的，同道中人无论前面距离多远，早晚会有一个焦点让他们并肩前行。